画家应该重视写自己绘画艺术作品创作的过程（左拾遗）

   “一寸相片，300 – 500字的个人简历，清晰作品图片。。。”这是当今每位画家所熟知宣传自己作品必备的资料。但更多的画家很少给自己的绘画艺术作品写创作过程，这种断代现象已被画界遗忘。

 现代人都以崇拜名利、权贵为标准，只要你叫的欢，能忽悠，名字响亮，就认为你的艺术作品越值钱，绘画艺术水平就最高。我敢断言；那些得奖的，天价的，出书的，被收藏的，办展览的。。。恐怕都没有作者本人为自己的绘画艺术作品认真的写过一份创作过程。相反，有的画家会出大价钱请人（评论家或名人）为自己的绘画写一篇评论，以抬高自己的作品身价。

 绘画作品有两种不同的价值世界观的画家创作完成，一种就是绘画为了名利为目的，不惜任何手段和代价而努力宣传炒作自己的画作。另一种相反，她的绘画艺术创作是用作品说话，展现自己的精神灵魂价值观为目的拼命努力创作。故前者是文化经济社会商业性绘画艺术品，而后一种是纯绘画艺术。他们两种创作出来的作品有最根本的实质差别，前者是绘画完后表面做足了后期商业运作程序式的炒作，给读者虚拟艺术价值观的艺术绘画展现。而后者纯艺术绘画作品，就像母亲十月怀胎孕育孩子成长一样，投入大量的心血、精力、物力，她的作品创作是有血有肉，有灵魂，有生命，有感染力，又能与读者互动吸引力，凝结力、号召力，又有响亮的呐喊声。。。当绘画艺术作品经过辛勤孕育完成时，就像出生的婴儿一样 “哇 - ”的大叫一声，这一声就是画家给自己创作的绘画艺术作品写的“创作过程”。

有必要画家给自己的绘画艺术作品写“创作过程”吗？我想这是取决于作者本人。我们知道有许多绘画艺术家的作品是很难与读者沟通的，例如；在XXX大师级的绘画作品展览，一位小学生问老师这幅作品的中心思想是什么，老师答不上来，之后成为艺术论坛议论话料儿。又如“笔墨等于零”的惊语，致死都无解释。。。这种无法让人理解的作品和言行，作者反而认为自己绘画艺术境界高不可攀，深不可测，美其名曰：你不懂。

这种自我表现个性作品是有意识的与读者拉远距离或不能接受，给人以迷茫神秘的感觉。

如果你愿意把自己的绘画艺术作品诚心的让所有的读者接受、读懂、喜爱、记住、熟知、、、那么你就要放下架子，学会写“作品创作过程”，把自己的作品亲自推荐介绍给大家，这是十分必要的，这样能够更好的拉进自己与读者的距离，更快的得到读者对你的作品理解与认可。

给自己绘画作品写创作过程，不仅仅是为了宣传自己的作品，主要也是把自己的创作过程很好的整理总结，上升到理性认识，使自己下次创作的飞跃打好基础，给自己绘画艺术作品有个非常亮丽的转身。

画家把自己作品创作过程写出来，也不仅仅是宣传，是沟通，是学习，也是为自己的绘画艺术有个记载。坚持做绘画创作笔记，积累自己学习研究的绘画成果，给收藏你的作品人一份档案印证，给后来人读你的作品一个深刻的记忆，给中国绘画艺术史长河留下自己的脚印。

我们知道许多艺术姊妹，像电影有导演，音乐有指挥，京剧有说戏。。。就像绘画也有“创作过程”。

在此我提倡画家要用作品说话，提倡用文字写出绘画艺术“作品创作过程”。

作为收藏者无论从任何角度，他有权选择自己喜爱的绘画作品，但艺术家是可以根据自己的艺术内在的修养素质，完全能够创作出属于自己个性的精神世界的艺术语言。我经常向别人介绍自己 “以画养画” 就是用这个方法来解决这个矛盾。

《画家应该重视写自己绘画艺术作品创作的过程》是否有必要？我认为是非常重要。

我们知道中国文字是由简单的绘画形式转换成象形图案，再由形象图案演络至今的中国文字，它的发展历史的进化过程实际上就是为了准确的表达思想精神内容，如果我们连语言都表达不准确清楚，怎么会用绘画的语言来表现绘画艺术境意呢？又怎么一步步升华到更高的境界呢？？

画一幅形象的画是容易的，但表达出令人震撼的高等绘画境界的内容画，是靠内自己在文化综合艺术素质修养积累起来而成，这一切是取决作者本人的内在文化涵养。